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Por Lautaro Lavarello Jufré de Etnilumidad Internacional S.A. con sede en Costa Rica.

Gabriela Lavarello Vargas de Velaochaga (Lima, 1943).Realizó estudios de Artes Plásticas, Pintura y Escultura, con el maestro Carlos Cánepa Chamochumbi, entre 1966-1972.Bachiller de Educación Técnica y Artística, Ministerio de Educación, Lima-Perú.Cursos de especialización de Museología, Museografía y Restauración.

LLJ-¿CUÁNDO COMENZÓ TU INTERES POR EL ARTE?

izq a der. Mauricio,Carmela,(Madre)Soledad,(Padre)Alfredo,Gaby,Gustavo.lavarello vargas Gaby junto a sus padres y hermanos en el año 1990.

GLV-Conviví con el arte desde que tengo memoria, mi abuelo paterno, como buen Lavarello, escuchaba opera todos los domingos lo cual nos obligaba a oírla y caminar como gatos, “porque el abuelo estaba en su sesión de opera”
Gran influencia en mi formación artística la tuvo mi madre, ella nos llevaba al teatro a ver ballet, tuve la oportunidad de contemplar a Alicia Alonso y a Anna Paulova, amén de películas musicales con Enrico Carusso y Mario Lanza, inolvidable para mi Zapatillas Rojas, tengo un recuerdo vivido de ella aunque en ese momento aún era niña, no se si el color de las zapatillas fue lo que me deslumbró, ya que nosotros, mi hermana y yo, usábamos las típicas rosa pálido; estudié ballet y baile español, mas jovencita cocina y alta repostería, para esto hay que tener ingenio y arte en las manos. Estudié para ser profesora de artes manuales, 5 años de diferentes cursos, desde tejidos en telar, paja, juguetería, costura y alta costura, entre otros.
Pertenecí al coro de mi colegio y siempre me gustó bailar, como anécdota de esto, un día la monja me encontró bailando Mambo encima de la carpeta, delito! pecado mortal !, llamaron a mis papás y casi me expulsan, contaba con escasos 6 años.
Hacen pocos dias encontré una pintura que debe de ser de muy niña, (una holandesa) estaba dentro de un libro de recetas, marcando el turrón de doña Pepa, típico y sabroso dulce limeño que al mayor de mis nietos le aloca y se lo hago siempre por su cumpleaños.
Con mi padre aprendí otro tipo de arte, carpintería, mecánica y arqueología, ambos totalmente autodidactas, huaqueabamos en los cerros cercanos de nuestra casa de playa a doscientos kilómetros al norte de Lima; hacen pocos años que descubrieron una de las ciudadelas más antiguas de América, “CARAL” la cual, según pruebas científicas, tiene una antigüedad promedio entre 2.627 y 2.100 años antes de Cristo; la ciudadela queda casi en línea recta a la playa donde está nuestra casa, pienso que una de las razones para encontrar fardos funerarios y elementos propios de los entierros como ceramios, cestos, elementos de pesca y comida, se debe a que esa área de playa era la que les proporcionaba peces a los habitantes de dicha ciudadela y era usada como cementerio.

LLJ-¿CUANDO COMENZASTE A DEDICARTE A LA PINTURA Y ESCULTURA?

Gaby a los 21 años en 1964.

GLV-Cuando tenía 20 años, ya casada y con un hijo, estudié pintura y escultura con un profesor privado, Carlos Cánepa, este señor era especialista en biombos chinos, por lo que muchos de mis trabajos fueron con esa técnica, con él y bajo su supervisión pinté acuarela, por veladuras, sobre madera cruda, (sin base alguna) la que posteriormente se le ponía una capa de un barniz que luego se pulía, siempre con temas orientales. Exigente en el dibujo, me hacía trabajar mucho.........
Con el transcurrir de los años hice pinturas y esculturas, mis obligaciones de ama de casa y madre me alejaron un poco de hacer ese tipo de arte. Mi marido y yo, nunca nos perdíamos una temporada de ballet y de zarzuela, y tambien éramos asiduos concurrentes a la temporada de toros de la Feria del Señor de los Milagros, acostumbrada a ir a Acho desde pequeña, mis padres gustaban de este arte y nos llevaban, como éramos 6 en total, mi papá tenía un palco, el menor de mis hermanos, en ese momento, se sentaba en el piso del palco y no veía el espectáculo, no así el que llegó cuando yo tenía 12 años, él si disfruta de ese tipo de arte que mucha gente lo critica, para mi, es ver arte y la lucha de poder a poder, y muchas veces la bestia es la que vence; lo mas patético es mirar y escuchar al público que se comporta como lo que se ve en las películas del circo romano.

Emilio y Gaby en la puerta de la galería 715.

En 1974 mi marido, Emilio Velaochaga Espinar, culminó uno de sus sueños, tener una Galería de Arte, la cual la dirigí hasta el 2003, año que partimos hacia el sur del Brasil, cerca del hijo y de su familia, ellos viven a 600 metros bajando la colina donde estamos solamente en contacto con la naturaleza.

Durante los casi 30 años de manejar la Galería de Arte 715 de Lima, no hice pintura, salvo estampas de primera comunión para mi hijo y sobrinos, estas en pergamino de piel natural y pintadas con temperas al huevo; llegamos a tener tres galerías y lo que si hice fue restauración, generalmente para mis propios clientes.

Uno de mis trabajos relacionados con este medio artístico fue hacer certificados de valorización de obras de arte para: bancos, compañías de seguros y para el poder judicial, me encontré con un grave problema, algunas obras estaban firmadas por gente que no se sabía de ellas, eran de temas típicos limeños y de firmas totalmente desconocidas, allí nació la idea de hacer un diccionario de Artistas en el Perú, el cual envuelve a los nacionales y extranjeros que dejaron obra en el país, este tiene una relación de 5 siglos (XVI al XX) de todas las técnicas y en estricto orden alfabético, porque es difícil saber si Bernado Bitti o el Presbítero Matías Maestro pertenecían al siglo XVI o al XVIII para poder buscar en el libro apropiado, asi teniéndolos en un solo documento o diccionario, pensé que resultaría muy fácil y didáctico, independiente que a Lima llegó mucho artista viajero los que dejaron obra, cuando escribí el diccionario no contaba con Internet, me alimenté de textos de diferentes archivos y bibliotecas especializadas.

LLJ-¿CUANDO TERMINASTE EL PRIMER DICCIONARIO?

Gaby en su lugar de trabajo año 2007

GLV-Lo trabajé entre 1999 y el 2002, ya listo con corrección de estilo, diagramado y para su impresión entregué, el “primer diccionario” antes de viajar, en el 2003, firmé contrato de edición o publicación con el Rector de una universidad limeña (no viene al caso mencionar el nombre) años después tras reclamos por incumplimiento de contrato, su asesor cultural consideró que se tenían que retirar nombres, porque en su concepto éstos eran banales, ante mi indignación y cartas notariales de ida y vuelta, decidí romper contrato.
En mi concepto no existe artista banal, las obras de arte buenas y malas se mantienen en el tiempo, curiosamente las esculturas que generalmente son de un material resistente son mas frágiles, el pie de San Pedro, en la basílica del mismo nombre, en Roma, cada cierto tiempo lo tienen que remplazar, porque sufre desgaste del continuo tocar de las personas, y son las que mas mutilaciones sufren, no así la pintura que colgada en una pared es lo que mejor se conserva.
Cuando llegué a Brasil comencé a escribir ensayos, inicialmente los envié a Lima a la gente que conocía de las páginas culturales sin obtener respuesta alguna, es allí donde escribí al señor Luis Ramírez del Boletín de Nueva York y le gustó mi ensayo, LIMA es mi Verdadero Nombre, eso me dio aliento para seguir investigando y escribiendo, de allí surgen una serie de varios ensayos siempre sobre la Lima colonial que es una de mis pasiones.
Soy una loca apasionada por el pasado, por las antigüedades, tengo piezas desde el siglo XVII, colecciono cuanta cosa se me pone por delante y que en mi sentir me haga feliz, siempre me a gustado conversar con gente mayor para aprender lo del pasado, lo antiguo, costumbres, dichos, historia la que muchas veces es personal.

Oficinita trabajando el 1º Diccionario.

Volviendo a lo del diccionario ahora estoy actualizando una segunda versión, esta totalmente revisada, corregida y aumentada, el Internet ayuda mucho sobre todo si trata de conseguir información del extranjero. Gracias a un magnífico dato, y su seguimiento, tengo en mi poder la partida de defunción de un espléndido pintor peruano, Alberto Lynch, el cual en el diccionario Benezit, que es la Biblia de los Artistas Mundiales lo dan por fallecido, en su última versión del 2006, en 1912, siendo que realmente murió muchos, muchísimos años después y en otro país que no es Francia.

Emilio el esposo de Gaby le entrega Alfredo(padre de Gaby). 1º Diccionario de pintores peruanos.

Al investigar tanto a Lynch en el 2007 y ver su maravillosa obra es que me animé a hacer un programa en Power Point, o PPS ya que constantemente recibía programas de pintores del ámbito mundial, y pensé porque no un peruano que viaje de correo en correo y que se vea su magnífica obra. Poco después surgió en segundo de ellos y seguí y seguí, en menos de un año he dado a conocer la habilidad y creatividad del peruano, su buen manejo del dibujo, composición y color; solamente he trabajado con artistas fallecidos, muchos de ellos de éxito internacional. Mi amistad con tantos de ellos, en mis 30 años de galerísta, la quiero mantener totalmente pura, sin resentimiento alguno, esa es la razón de no poner a ningún artista existente. Ahora, en marzo del 2009, estoy en el programa Nº 26, no todos son de artistas plásticos, uno de los programas es sobre “El Inca Garcilaso de la Vega”, me ha dado muchas satisfacciones, este año 2009 se cumplen 400 años de su publicación “Comentarios Reales” gracias a magníficos colaboradores, y mi agradecimiento a ellos, he podido insertar en el programa fotografías inéditas, el verdadero rostro del Inca, la Capilla de la Ánimas de la Mezquita Catedral de Córdoba en España y la Urna de plata y pierdas preciosas que se conserva en la cripta de la primera Catedral del Cusco, hoy llamada Iglesia del Triunfo, la cual está anexa a la gran Catedral de esa cuidad milenaria.

Albert Lynch Peru 1851

AQUI PUEDES VER "EL INCA GARCILASO DE LA VEGA". MUY PRONTO LO PODRAS VER COMO POWER POINT EN ETNILUMIDAD.
YNCA GARCILASO DE LA VEGA “COMENTARIOS REALES” A los 400 años de su publicación en 1609.Reseña sobre la TUMBA DEL YNCA GARCILASO DE LA VEGA

¿QUIERES CONOCER LOS POWER POINT DE GABY LAVARELLO?
POWER POINT- 1 PINTORES PERUANOS DE SIEMPRE SIGLO XVI-XVIII y 2 PINTORES PERUANOS SIGLO XVI-XVII ANGELES
POWER POINT - 3 ACUARELISTAS PERUANOS SIGLO XVIII y 4 PINTORES PERUANOS SIGLO XIX
POWER POINT - 5 PINTORES PERUANOS SIGLO XIX - ALBERT LYNCH y 6 PINTORES PERUANOS SIGLO XIX - LOS CASTILLO
POWER POINT - 7 PINTORES PERUANOS DE SIEMPRE SIGLO XIX 2 y 8 PINTORES PERUANOS DE SIEMPRE XIX 3


LLJ-¿DE QUE FORMA CREES QUE DEBE PLANTEARSE LA INVESTIGACIÓN EN EL ARTE?

gaby PREMIO dia Intrenacional de la mujer 8 marzo 2003.

GLV-Investigar es una pasión y trato de ir a las fuentes originales para no cometer errores que siempre saltan con el correr del tiempo, este tipo de trabajo se tiene que hacer con seriedad, para eso, estudio, investigo, insisto, pregunto y hasta molesto, pero si 4 versiones son iguales esa es la verdadera. Una de las grandes ventajas con la modernidad es que muchos archivos se han abierto y si sabes consultar obtienes la respuesta adecuada. José Gil de Castro y Morales es un caso patético del artista peruano, lo dan con español y baluarte de un país vecino, en el cual le ha hecho plazuela, calle, y centro cultural, soslayan mencionar que es peruano, es uno de los más investigados y yo tengo su partida de nacimiento limeña y la de matrimonio en Chile, siendo que fue el pintor de cámara de los libertadores no existen datos de su muerte, ni el diario oficial El Peruano lo tiene registrado y se sabe que falleció después de la existencia de dicho diario.

LLJ-¿COMO TE SIENTES CON TU TRABAJO?

fachada 715 San Borja-Lima

GLV-Me siento totalmente realizada, he sembrado un árbol, he escrito un libro y tengo un hijo, que mas puedo pedir, vivo en una paz increíble, alejada del mundanal ruido en compañía de mis seres queridos. Trato en la medida de lo posible de mostrar las bondades de mi país y su cultura desde la precolombina hasta la actual. Me siento en la obligación de compensar una Ley absurda la cual no permite la comercialización, en el extranjero, de ningún artista fallecido, aunque este haya tenido 30 años de edad; pienso que así poco o nada se podrá ver el arte contemporáneo peruano, estoy de acuerdo que las piezas de arte de la cultura Inca y las de la Colonia formen parte del Patrimonio Nacional, las cuales tenemos que atesorar; pero considerar el arte contemporáneo como patrimonio y no permitir su comercialización al exterior me parece absurdo y mucho más ahora con las ventas por Internet.

LLJ-¿CONSIDERAS QUE EN ETNILUMIDAD HAS ENCONTRADO UN LUGAR EN DONDE PUEDES EXPRESAR TUS INQUIETUDES ARTISTICAS?

Gaby junto a su familia en Brasil.

GLV-Si, Ustedes me abrieron una gran puerta al público en general, me apoyaron en mis trabajos, soy parte de la familia, asi me hacen sentir, el apellido Lavarello paterno para mi y para Lautaro que sin ser parientes, ni haber nacido en el mismo país, de alguna manera llevamos los mismos genes y nos une el ARTE.
Lo de los genes lo he podido comprobar en mis investigaciones; encontrando homónimos que curiosamente cultivan lo mismo, es allí donde hay que tener cuidado ya que ahora no existen fronteras con la modernidad del Internet; poniendo apellidos completos, año y lugar de nacimiento, se evitarán confusiones de identidad y se podrá hacer historia.
Nos falta mucho por hacer, mucho por aprender, el mundo ya no es el mismo, pienso que el arte en general alimenta el espíritu, hay que cultivarlo en todas sus expresiones y rogar por un planeta mejor.

¿QUIERES SABER MAS DE GABY LAVARELLO DE VELAOCHAGA?.CONSULTA LOS SIGUIENTES ENLACES:
ARTE Y CULTURA DEL PERÚ POR GABY LAVARELLO
EL FORO DE Gaby Lavarello de Velaochaga
GABY LAVARELLO,ARTISTA DE AMPLIA TRAYECTORIA EN EL MEDIO ARTISTICO
Gaby Gabriela Lavarello de Velaochaga (Perú)


GRACIAS GABY POR TAN INTERESANTE ENTREVISTA. QUE NOS PERMITE ADMIRARTE COMO PERSONA, CONOCER TUS EXPERIENCIAS, Y DESCUBRIR TU PASIÓN POR EL ARTE.

Lautaro Lavarello Jufré
Presidente
Etnilumidad Internacional S.A.
www.redetnilumidad.com